史论精华版,工业设计考研史论重点题目讲解

2018-08-03  595 分类:设计考研

史论精华版,工业设计考研史论重点题目讲解

毫无疑问,作为这么多考试下来的我们,肯定理解这一点,考试是存在重点和难点的,我们的逢考技巧,无疑就是攻克重点和难点,那么工业设计考研史论的重点和难点你知道么?有没有攻克呢?品索教育为广大工业设计考研生带来史论精华版,工业设计考研史论重点题目讲解,总共包含十一道考研史论重点难点题目,相信可以帮助大家理解和识记考研史论重点及难点内容。

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1.试述未来社会产品设计和生产的艺术化途径

    答题要点:

    从设计和产品的生产方式上看,在未来社会,未来社会产品设计和生产的艺术化途径,主要有以下几个方面的表现:

    (1)手工艺的复兴,新手工艺将成为设计领域中的一支重要力量。手工艺是劳动的艺术,随着这种技术的成熟与发展,它的创造性智慧和情感的传达表达能力以及技术的形式,使这门技术具备了“艺术”的色彩,成为“手工艺术”。

    ①现代手工艺,又称为新手工艺术,它在品类和艺术形式上有新的表现,从造型、色彩甚至构成方式和陈设上都表现出很强的现代性和现代艺术的形象特征,是现代人不断变化着的审美观的产物。

    ②现代手工艺术是生活的艺术。在高科技的后现代社会中,它不仅作为一种文化和艺术的形态存在于社会生活中,而且作为高技术结构强有力的一个互补机制,平衡着人的精神和心理承受能力。

    ③现代手工艺可以是专家的生产,也可以是人们的业余爱好和休闲创作。在工艺设计和制作中,人们再也不视其为劳作和负担,而是作为一种休闲和自娱性的创作而获得创造的乐趣和情感的寄托。后工业化的当代社会也为传统手工艺赋予了新的生机和含义,并提供了广阔的发展前景。

    (2)设计与手工艺品的结合。在高科技的设计和生产中,汲取传统手工艺术及手工造物的优秀经验和方式,将高科技的工业生产、设计与手工艺术结合起来,走一条所谓的中间道路,使现代设计和产品生态化、人性化、艺术化。

    ①在生产方式上,大工业生产体系和方式正在发生转型,向着更灵捷、智能化的方向发展,产品制造也开始向小批量、个性化方向发展。

    ②在未来的社会,人们对产品形态有着更高的期待和审美、艺术的要求,甚至会用衡量艺术品的方式来衡量产品。

    (3)机械产品趋向人性化、诗化设计。随着科学技术的发展,它为产品的设计和生产提供了越来越多的可能性,人性化设计和诗化产品生产都将成为现实。这不仅需要科学技术的支持,更重要的是设计师如何从人性的、生态的角度去从事设计,将设计提升到一个新的层面上。就产品的生产而言,手工产品的人工性、手工艺本质,使产品几乎天生具有人性,是“生态的产品”。大机器产品经过人性化的设计、诗化的设计,同样能够创造出那种人性化的产品来。诗化的和人性化的设计实际上就是艺术化的设计,这种设计无疑是“艺术的”。


2.分析计算机对于艺术设计所产生的影响

    答题要点:

    新兴的信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革。在各种形式的设计制作中,计算机的帮助更显而易见。计算机使平面设计师可以自由地“借用”无数的图像资料,并且可以兼编辑与设计师于一身,大大提高了创作的自由度,使产品设计师更有效地解决人机问题,设计出富有人情味和人性的产品。

    (1)随着计算机辅助设计在技术上的日益完善,CAD已经渗透到各个设计领域,并有取代以往各种设计表现媒介的趋势。计算机特定的编辑和处理图像的巨大潜力,经过各国设计师的研究探索,被迅速地发掘出来。计算机不仅代替了一些传统的表现手段,而且在设计上形成了一种特有的表现形式和风格。

    (2)由于计算机辅助设计的快捷性,使商业性的平面设计和文化性的平面设计之间的鸿沟进一步扩大。商业性平面设计继续沿着后现代主义设计方向发展,而文化性平面设计却越来越“纯艺术化”。

    (3)在计算机、摄影等现代技术日益完善普及。“机械性”、“硬性”的形式表现语言占主导地位的情况下,作为一种对抗,以手绘方式进行的设计,成为设计用户及观众难得的奢侈品,备受推崇和喜爱。在平面设计方面,设计师力图表现“人的痕迹”、“人情”的设计语言,甚至用技术的方法将图像进行处理,使之具有“手工味”,也构成了一种正在发展的流行趋势。

    (4)随着信息时代的到来和社会发展进程的加速,一方面,人们对于设计所蕴含的含义越来越深刻,给创意提出了更高的要求;另一方面,对于设计的运用越来越快捷。这两者对于设计师的素质要求越来越高,使得建立在计算机平台上的交叉设计具有无限的发展前景。

    (5)计算机的普及,预示着人类正在或已经进入信息时代,现代设计中的许多问题,从理性的角度可以得到解决。但这种理性知识的获得,用传统的方式去获取,不仅数量收到限制,而且速度十分缓慢,通过因特网这个庞大的信息库,可以轻而易举地获取。而对于因特网所能提的信息,给予设计创意的灵感的激发点的撷取,不仅要求设计师有与时俱进的计算机水平,而且要有与之相关的各种学科的知识。这既是计算机时代的产物,也是人类社会

发展的必然结果。


3.一简述西班牙建筑师高迪的主要建筑成就

答题要点:

(1)1881年,圣约瑟祈祷者联盟在巴塞罗那买下一大块地,委托高迪这块地上设计一座大型教堂.就是日后大名鼎鼎的圣家族教堂。这座教堂的设计目的是为了抗衡曰益增长的工业化影响.因此.它的设计宗旨是反工业化的。高迪为这个项目投入了毕生的精力.该设计基本上是一个高度的个人的表现作品,没有遵循任何古典教堂设计的清规戒律,具有强烈的雕塑式艺术表现特征。

(2)高迪的另一个非常重要的设计是居里公园。他试图设计一个与周围的乡村环境和谐地浑然一体的公园.但是,他只完成了整个宏大设计计划中的两个建筑。这个项目是他第一次身体力行地把设计、艺术、雕塑设法融为一体。

(3)他的另外一个同期的公寓设计是米拉公寓,这座建筑完全采用有机主义.是“新艺术”运动的极端作品,无论外表还是内部,包括家具在内,都尽量避免采用直线和平面。整座建筑好像一个融化时的冰淇淋,采用混凝土模具成形,权利造成一个完全有机的形态,内部的家具、门窗、装饰部件也全部是吸取植物、动物形态动机的造型。“新艺术”运动对于机械的强烈反感,对于工业化的强烈挑战情绪,对于维多利亚风格过分装饰的厌恶,以及巴塞罗那人对于形式的大胆探索、对于心疯过的高度容忍、卡塔兰人的丰富想象力和创造力。都可以从这个项目中看到。这是他最为著名的设计之一,同时也是“新艺术”运动的有机形态,曲线风格发展到最极端化的代表作品。

在高迪所有的设计中,最重要的还是他为之投入43年之久,并且至今仍未完成的圣家族教堂。


4.简述现代主义设计产生的背景

    答题要点:

    (1)19世纪末20世纪初.欧美国家的工业技术发展迅速:新的设备、机械、工具不断被发明出来。极大地促进了生产力的发展。这种飞速的工业技术发展.同时给社会结构和社会生活也带来了很大的冲击。虽然工业技术发展。但是针对工业技术带来的必然结果——工具、机械、设备的现代设计却没有得到相应的发展,这些技术的产品无论从使用功能上、外形上还是安全性、方便性上.都存在众多的问题。现代都市的设计和都市内的建筑设计并没有一个可以依据的模式,高层建筑的设计更是问题丛生。新的商业海报、广告、书籍大量涌现,公共标志、公共传播媒介也与日俱增,而如何处理这些大量的视觉传达设计对象.如何处理这些众多的平面对象.设计界也是一筹莫展。无论是英国、美国的工艺美术运动,还是欧美的“新艺术”运动、“装饰艺术”运动.都不是解决问题的办法.它们的中心是逃避,甚至反对工业技术,反对工业化,反对现代文明。因此,必须有新的设计方式出现,来解决新的问题。来为现代社会服务。现代设计的出现就是在这种情况下产生的。

    (2)设计界此时面临的问题主要有两个方面:一是如何解决众多的工业产品、现代建筑、城市规划、传达媒介的设计问题,必须迅速地形成新的策略、新的体系、新的设计观和新的技术体系,来解决这些问题,这是社会需求和商业需求迫在眉睫的任务,是针对往昔所有设计运动只是强调为社会权贵服务,如何形成新的设计理论和原则,以至使设计能够第一次为广大的人民大众服务,彻底改变设计的服务对象,针对这两个方面的问题,师姐各国的设计先驱们都进行了努力地探索.为解决第一方面的问题,即现代的工业化的产品、现代城市和建筑,现代平面媒介的设计问题,出现了现代设计体系;为解决第二方面的问题,即设计的社会功能问题,形成了现代主义设计思想。现代设计与现代主义设计是相辅相成的两个方面,它们有联系,同时也有区别,一个是技术层面的,一个是思想层面的,它们的结合形成了现代设计的总体。



5.简述现代主义设计产生的思想基础

    答题要点:

    现代主义首先缘起于对机器生产的承认。20世纪之前,机器及其产品作为消费品进入家庭时,它们往往要借助传统的装饰风格,而现代主义则认为机器时代的任何产品的视觉特征应由其自身的结构和特定的功能逻辑来确定。

    现代主义的本质是功能主义和理性主义。功能主义认为一件物品或一个建筑的美和价值是取决于它对其目的的适应性,功能主义最有影响的口号是“形式追随功能”,强调功能对形式的决定作用;而理性主义则是以严密、逻辑的理性思考来取代感性冲动,在设计中尽可能

    减少个人的自我表现,代之以科学的、客观的分析,从而提高产品的效率和经济性。现代主义主张创造新的形式,反对袭用传统的样式和附加的装饰,从而突破了历史主义和折中主义的框框,为发挥新材料、新技术和新功能在设计中的潜力开辟了道路。现代主义主张设计应注重以计算和功能为基础的工程技术,而不是唯美主义,并且试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。

    现代主义最早是在德国建筑界出现的。在这场革命性的现代主义运动中,具有重大影响的设计师和理论家主要有彼得·贝伦斯、弗兰克·赖特、沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶等人,他们的理论与实践加上包豪斯的设计教育思想,从根本上确立了现代设计的思想体系,影响了20世纪世界设计的发展。



6.简要论述现代主义设计的形式及其特征。

   答题要点:

   现代主义设计由于最初发端于建筑领域,所以其设计形式的最终形成,在建筑设计中表现得最为充分。在总体上,现代主义建筑设计坚持面向大众的设计立场。改变传统的、昂贵的建筑材料和建设方法,通过采用新兴的工业材料来降低成本,同时,还改变了建筑的基本结构和建筑方法,采用大量预制件、现场组装等方式,完全取消多余的装饰。在建筑的外观设计上,多采用简单的立体主义造型,色彩基本上是白色、黑色。在建筑结构设计上,多用梁柱支撑,全部采用所谓的玻璃幕墙。整个建筑体现出鲜明的功能主义原则,成为一种单纯到极点、少即是多、冷漠而理性、立体主义的新建筑形式。现代主义设计形式及其特征主要反映在四个方面:

    (1)突出的功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,而不再是以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性,重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益性和效率(图3.17)。

    (2)形式上提倡非装饰的简单几何造型。如在建筑上通过六面形的造型来达到重空间,而不是单纯重体积的目的。通过建立标准化来改变建筑施工,提高建筑的效率、速度。通过摒弃装饰和使用中性色彩降低成本来为大众服务等(图3.18)。

    (3)在具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计,基本上反对在图版、预想图上设计,而强调以模型为中心的设计规划。

    (4)重视设计对象的费用和开支,把经济问题放到设计中,作为一个重要因素考虑,从而达到实用、经济的目的。

    上述四个方面在建筑设计领域有充分的表现,在其后的一些设计领域也有不同程度的反映。尽管这种设计形式使建筑造型、产品造型和平面设计的构图存在着严重的单一化倾向,但是,其所追求的“功能第一,形式第二”的设计理念,使产品的生产实现了标准化、批量化,提高了生产效率,促进了生产力的发展,


7.简述现代主义运动的意义

    答题要点:

    现代主义运动在设计史上具有重要意义:

    (l)现代主义运动确立了以建筑为龙头的全新设计观念,实现了从优秀建筑师向优秀设计师的转变。

    (2)从未有过任何一个设计运动为人类的物质生活带来过如此深刻的、几乎是无处不在的影响。

    (3)现代主义是20世纪设计的核心,不但深刻地影响到整个世纪的人类物质文明和生活方式,而且也对20世纪的各种艺术产生了重要影响。

    (4)具有革命性、民主性、主观性、形式主义性,是一场对于传统意识形态的革命。

    (5)是一种虽不是为精英服务的,但却强调精英领导的新精英主义的设计运动。

    (6)现代主义运动是具有理想主义和“乌托邦”幻想色彩的,是对长期以来垄断建筑的权贵的精英主义的一种反动。



8.列举对现代主义设计思想体系形成影响较大的代表人物并简述其设计思想

    答题要点:

    (1)现代主义设计思想在20世纪形成,它的组成非常庞杂,既有实用主义、理性主义的内容,也有乌托邦主义的成分,重要人物有勒·柯布西耶、沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡·德·罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿尔托。他们奠定了现代设计思想的基础,影响到全世界设计的发展。

    (2)勒·柯布西耶:出生于瑞士,1917年定居巴黎,柯布西耶是现代主义大师中著书立说最丰富的一个。他的现代主义思想理论集中反映在论文集《走向新建筑》中。柯布西耶强调机械的美,高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶,认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束,完全是按照新的功能要求设计成的,它们只受到经济因素的约束,因而更加具有合理性。通过强调机械的重要,柯布西耶成为“机械美学理论”的奠基人,他认为:“住宅是供人居住的机器,书是供人们阅读的机器,在当代社会中,一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器。”柯布西耶本人是非常矛盾的,他的观念和他的实践中存在大量的知识分子理性主义的成分,甚至是空想主义的、乌托邦式的,但他在现代主义设计运动刚刚萌芽时提出的这些重要见解,对于推动运动的整体发展的确起到了非常重要的作用。

    (3)米斯·凡·德·罗:米斯生于德国,他提出了“少即是多”的名言,提倡纯净、简洁建筑表现。1929年,米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆,他突出地运用了现代主义建筑的几乎全部基本特征,简单、功能主义、理性主义和减少主义的形式,加t为这个建筑设计的家具,特别是著名的现代主义经典椅子  巴塞罗那椅,使米斯一举成名,为世界公认的设计大师。米斯的另外一个重要的工作是于1931年担任包豪斯的第三任校长。他首先结束了学校长期受到泛政治思想干预的状况,努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展,因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中,1938年,米斯移居美国,任伊利诺依理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践,奠定了明确的现代主义建筑风格,并影响了好几代的现代建筑师和设计师。

     (4)弗兰克·赖特:美国现代主义先去,师承著名建筑师沙利文。赖特对现代建筑有很大的影响,但他的建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路,其风格在漫长的期间发生了不少的变化,从自然主义、有机主义、中西部草原风格、现代主义,到完全追求自己热爱的美国典范,每一个时期都对世界建筑界造成新的影响和冲击,与当时领导师姐设计主流的现代代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。赖特发展了沙里文“形式追随功能”的观点,他认为:功能与形式是一回事,:二者在设计中根本没有可能完全分开,这表明了他的功能主义立场。他认为,建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体,合成一个为人类服务的有机整体,他对于现代主义的最大贡献是对于传统的重新解释,对于环境因素的重视,对于现代工业化材料的强调,特别是钢筋混凝土的采用和一系列新的技术的采用。他为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范,其设计方法也成为日后新探索的重要借鉴。

    阿尔瓦·阿尔托:现代主义建筑的奠基人之一,芬兰杰出建筑大师,他与沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶等大师一样,是现代主义设计的重要奠基人,他代表了与典型的现代主义风格不同的方向,在强调功能、民主化的同时,探索一条更加具有‘人文色彩、更加重视人的心理需求满足的设计方向,奠定了现代斯堪的纳维亚设计风格的理论基础,是当代最为重要的设计人物之一。从许多方面来看,阿尔托的设计与柯布西耶的设计恰恰相反,他的作品具有轻松感、流畅感,与高度理性的柯布西耶成为鲜明的对照。阿尔托一生都在寻求与现代世界的协调特征,而不是简单的创造一个非人格化的、非人情味的人造环境。他热衷于使用木料,因为他认为木料本身具有与人相同的地方,二者都是自然性的、温情的。他的自然风格被称为“阿尔托主义”,其最大贡献在于对包豪斯、国际主义风格的人情化改造。


9.简述乌尔姆设计学院对现代设计的影响

    答题要点:

    第二次世界大战后,德国工业设计经过一个短暂的恢复期,在20世纪60年代很快发展起来,主要的推动力量是包豪斯教学成果的余泽以及乌尔姆设计学院所进行的现代设计理论探索和实践。

    1953年,原包豪斯毕业生,平面设计大师马克斯·比尔在德国小城乌尔姆建立了具有重要影响的乌尔姆设计学院,为战后的德国乃至世界现代设计的发展提供了理论和实践基础,被称为“战后的包豪斯”。

    乌尔姆设计学院一开始基本延续了包豪斯的理论学说,强调艺术与工业的统一。但马尔多纳多接任院长后,乌尔姆艺术设计教育的目标转向培养科学型设计人才,主张设计是理性的、科学的、技术的,乌尔姆设计学院逐渐成为以科学技术为基础的设计学院。

   乌尔姆设计学院在艺术设计理论方面提出了系统的艺术设计原则,系统艺术设计是指以高度秩序化的艺术设计改变混乱的环境,使其具有关联性和系统性,这是现代艺术设计的一个重要里程碑。

   乌尔姆设计学院在包豪斯设计精神的基础上进一步发展功能主义美学思想,形成战后德国理性主义技术美学思想,建立了科学的系统艺术设计理论,培养了大批新一代的设计师。它形成的教育体系和设计观念,至今仍是德国设计理论和教学的核心组成部分。它最大的贡献在于完全把现代设计从以往的艺术、技术之间的摆动,立场坚定地转移到科学技术的基础上,坚持从科学技术的方向来培养设计人员。这对于德国,乃至世界设计的影响都是极大的。

    乌尔姆设计学院与德国布劳恩公司的合作是设计直接服务于工业的典范。布劳恩公司设计生产了大量优秀的产品,并建立了公司产品设计的原则,即秩序的法则、和谐的法则、经济的法则。这种合作的成果,使布劳恩的设计至今仍被看作是优良产品设计的代表和德国文化的成就之一。


10.何为系统设计?这种设计方法有什么益处

    答题要点:

    (1)系统设计原则的建立是乌尔姆设计学院在设计理论方面做出的最大贡献。系统设计的核心是理性主义和功能主义,常采用基本单元为中心,形成高度系统化的、高度简约化的形式,整体感强而具有冷漠和非人情味的特征。系统设计通过把纷乱的现象予以秩序和规范化,将产品造型归纳为有序的、可组合的几何形态设计模式,取得了一种均衡、简练和单纯化的逻辑效果。

    (2)通过古格洛特和兰姆斯的设计、宣传和推广,系统设计成为20世纪60年代以后西德设计的显著特征之一。系统设计从产品扩展到包括平面设计的其他领域,最终使德国设计在世界设计舞台以高度理性化的系统设计而著称。1951年,兰姆斯受聘于布劳恩公司从事设计工作,布劳恩公司设计风格的形成与兰姆斯的设计追求是分不开的。在设计形式上追求简约是兰姆斯设计哲学的主要体现,他认为要实现简约设计,系统设计是最有效的办法。因为在他看来,系统设计就是以有高度秩序的设计来整顿混乱的人造环境,使杂乱无章的环境变得比较具有关联性和系统性。在实际的设计中,以兰姆斯为代表的乌尔姆设计学院的设计师所倡导的系统设计理论,不是停留在对工业化制造方式的考虑上,而是对功能主义的扩充和发展,主要表现在产品功能单元的组合,以实现产品功能的灵活性和组合性。

    (3)总之,依据系统设计原则发展起来的盒式系列、架式系列和拼插系列产品,成为以兰姆斯为代表的设计师所主张的功能单元组合的设计的具体体现,并且最终形成系统设计的两种主要方式:一种是以功能单元为基础,根据需要配置各种辅助配件;另一种是每个单元具有独立的功能,单元组合形成具有复合功能的产品。系统设计思想由产品本身发展到生产产品的企业和公司,成为公司或企业面向消费者和社会的一种手段,这就是企业整体形象策划。


11.简述日本现代设计的特点

    答题要点:

    日本现代设计风格的形成一方面,源于日本自己的东方文化传统,特别是美学传统,重视自然,重视细节,讲究简单、朴素,讲究美学的精神含义;另一方面,源自西方文化的影响,特别是受到美国大众消费文化和德国理性主义的影响。因此,日本设计具有双重性,传统与现代并行发展。出现了两类截然不同的东西,一类是传统的手工艺品,如木制家具、瓷器、漆器等,这类手工艺品质朴、清雅、自然,具有浓厚的东方情调;另一类则是批量化生产的现代工业产品,如汽车、家用电器、照相机、计算机等。

    日本设计在处理传统与现代的关系中采用了所谓的“双轨制”。一方面在服装、包装、室内设计、园林设计、手工艺品等设计领域系统地研究传统,以求保持传统风格的延续性;另一方面在高新技术的设计领域则按现代经济发展的需求进行设计。这些设计在形式上与传统没有直接联系,但设计的基本思维还是受到传统美学观念的影响,如小型化、多功能及对细节的关注等。通过这种“双轨制”,使传统文化在现代社会中得以延续、发展。

    日本的工业设计师主要以企业雇用的专职设计师为主,也有部分自由职业的设计师。主要企业集团都有自己的工业设计机构,如三菱汽车、丰田汽车、本田汽车、松下电器、索尼电器、佳能相机等在工业设计方面经过多年的发展都已经形成了各自的特点。


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